Faille • Solo-Show — Karine Prette

Faille /
Karine Prette
Du 18 octobre au 15 novembre 2025

Parfois, la faille prend la forme d’une simple entaille. Plus profonde, elle peut aussi s’apparenter à une crevasse, à un gouffre qui rappelle la violence de la secousse.

La faille garde le souvenir de cette blessure qui a fait saigner et qui a forgé sa marque. Car nous nous
construisons sur nos failles qui restent inscrites en nous. Le temps ne les a pas effacées. Elles demeurent. Alors pourquoi ne pas les sublimer ?

Ces failles, Karine Prette a mis les doigts dedans pour les révéler. Elle y a trempé ses pinceaux, elle en a caressé les formes.

Tout a commencé dans les forêts isolées d’Espagne. Elle a commencé par admirer les formes noueuses des chênes que les années ont malmenés. Les attaques d’insectes, la foudre et les tempêtes ont forgé les formes tortueuses de ces vénérables végétaux. Instinctive, Karine Prette a prélevé dans la nature des bois
morts, partant en quête de leurs blessures. Les déshabillant de leur écorce, elle les a poncés, lavés, polis. Délicatement ornementés de feuille d’or et laqués, ces bois sont désormais parés de leurs plus beaux atours. Mais sans jamais avoir été sculptés puisque le but est précisément d’écouter ce que l’arbre a à nous dire sans déformer son propos. Qu’il nous révèle, par ses formes, les failles et son histoire. C’est ainsi que ces bois ont été sauvés de la décomposition à laquelle ils étaient promis. Une nouvelle vie leur a été offerte.

Désormais, ils trônent, tourmentés et majestueux. Il émane d’eux une forme de sacralité, ils peuvent enfin révéler leur puissance totémique. Leurs failles, rendues visibles, nous les rendent plus familiers. Car une personnalité se dessine derrière chacun de ces bois. Leurs courbures et leurs noirceurs stimulent notre imaginaire. A contempler ces curieux personnages, nous retrouvons notre âme d’enfant. Même morts,
jamais des végétaux ne nous avait paru aussi vivants.

Par ces bois, la peintre poursuit son exploration des fêlures et des fragilités, avec cette lumière qui baigne les doutes dans une eau d’espérance. Sous son pinceau, les failles deviennent flamboyantes, elles prennent l’éclat du cosmos. Ses toiles abstraites dépeignent les tourments du chaos dont les feux étincelants pénètrent au plus profond des crevasses creusées par la vie. Le chaos, Karine ne le fuit pas, elle compose avec lui. Elle le magnifie.

Elle se sait portée par le feu sacré, encouragée par la figure tutélaire des maîtres : Monet, Basquiat ou de Staël. Ces peintres qu’elle a dépeints jusqu’à leur rendre une présence extraordinaire. Bien plus qu’une restitution fidèle de leurs traits, leur portrait laisse transparaître leurs personnalités, jusqu’à dévoiler leurs failles. Toujours ces traces de fragilité qui trahissent la sensibilité de ces figures artistiques, dont on contemple les visages sans fard. Rien n’est mieux partagé que les failles intimes dont l’exploration nous relie dans une même humanité.

Cette exposition est la promesse de ne rien occulter des tourments mais avec cette douceur chaude qui enveloppe notre regard. C’est le vertige du saut dans la faille avec le bonheur d’y glisser avec félicité.

Frédéric Pennel